月明江静寂寥中，大家敛袂抚孤桐。古人已矣古乐在，彷佛雅颂之遗风。——黄庭坚
2023年4月7日，中法两国元首在广州松园会晤，白云山下，观景品茗，聆听千年古琴演奏《高山流水》……在中法交往史上留下经典瞬间。
真的难以想象，千年古琴“九霄环佩”竟有着如此耀眼的江西印记，跟江西修水的关联竟然会如此深远悠长！琴身上镌刻着修水人黄庭坚的“琴铭”，抚琴人李蓬蓬赓续着修水人查阜西的“风华”。
▲在广州市松园白云厅，李蓬蓬用千年古琴“九霄环佩”演奏《流水》。
若言声在指头上，何不于君指上听？
古琴演奏家、音乐家李蓬蓬，是著名古琴家李祥霆的女儿，自幼随父学习古琴，也是父亲的得意门生。然而，其父李祥霆却是江西修水人查阜西先生的如意弟子。
▲李蓬蓬与父亲李祥霆同台演出。
李祥霆1940年出生在吉林辽源市的一个中医世家。自幼喜音乐，从小爱画画，经常临摹《芥子园画谱》。临画时的一幅古琴图给他留下深刻印象，《俞伯牙摔琴谢知音》的故事更是让他如痴如醉。一天，李祥霆在收音机中听到著名古琴演奏家查阜西先生的《关山月》，自此迷上古琴，还曾自己动手制琴。
1957年，17岁的李祥霆正读高二，他鼓起勇气给查阜西先生写了一封信，讲述自己对古琴的喜爱，想学古琴的心愿，自己造琴的艰难，请教弹琴的方法，并求寄一两本古琴谱。因不知道查先生地址，只好将信寄给中央人民广播电台。
时任北京古琴研究会会长的查阜西收到电台转来的信后，充分体现出了江西修水人的那种热情，决意帮帮这个后生。李祥霆激动地捧着查先生的回信，再次写信表达学习古琴的决心，并请求拜查先生为师。查阜西在第二封回信中慨然答应收他为徒，并约他暑假来京面授琴艺。
这年暑假，查先生把江西人的好客之道体现得淋漓尽致，亲人般的接待了这位陌生的关东少年，见他手捧古琴模型，讷于言辞，朴实、憨厚，满心欢喜，随即安排他在家中住下。由于李祥霆天赋极高，很快就掌握了弹奏古琴的要领，深得先生赞许：“孺子可教，日后必成大器”。
▲查阜西先生（左一）同学生李祥霆在中山公园合影。
查先生在教学过程中，发现李祥霆颇具大家潜质。为强化其艺术修养，查先生领他游览北京名胜古迹，带他观赏书画作品，听昆曲、看京剧，还介绍他认识北京著名琴家、画家、作家，借以帮助其拓宽艺术视野，增长见识。暑假结束返程前，查先生送他一张清代古琴，两枝洞箫和《琴学入门》《今虞》琴刊，勉其回去后勤学苦练，并亲自送李祥霆上火车。查老师看天要下雨，又赶在开车前给他买来一把雨伞，嘱咐一路保重。李祥霆怀着深深的感恩之情告别老师。
从此，李祥霆暗下决心，将老师慈父般的关怀化为动力，决不辜负老师厚望，在学好文化课的同时，加倍努力刻苦练琴。1958年，李祥霆高中毕业，经查阜西先生举荐，录取中央音乐学院古琴专业，自此开始接受中国音乐学院正规教育。时年，此专业在东北仅招录李祥霆一人。
1963年李祥霆大学毕业时即崭露头角，成为我国古琴界的后起之秀，被留校任教。如今，李祥霆已成为琴坛老一辈著名琴家，也是闻名海内外的演奏家，中央音乐学院教授，曾先后在英、美、法、德等国以及港澳台地区举行数十场个人独奏音乐会。2003年，在海外漂泊多年的“九霄环佩”现身国内，机缘巧合之下，李祥霆得以参加拍卖前预展，一睹千年古琴的真容。
▲李祥霆（右一）与老师查阜西先生（右二）在一起。
江西修水人查阜西，1895年11月7日出生，名夷平，字阜西。清末年间，查父在湖南湘西土家族苗族自治州和常德、益阳等地任职，自幼接受民族音乐熏陶。特别是对传统民族音乐有着独特的感情，早在8岁入学堂学习“学堂乐歌”时就同兄姊辩论称：“洋人身上有膻气，歌亦有膻气”。
查阜西14岁学琴于湖南益阳夏正彝的弟子夏伯琴，16岁学琴于湖南大庸（张家界）龚庸礼的弟子田曦明、龚庸礼。所拜之师均为长沙、武昌“江派”著名琴师，使其琴技有很大长进。后来，查阜西舅父荣漱石及表兄何光熙来投奔查父，二人多才多艺，舅父教唱昆曲，表兄教其吹笛，进一步提升了他的艺术修养。
1911年辛亥革命，在清廷任职的查父失去工作。一家人回江西修水老家短暂停留后，转道南昌投靠在李烈钧部下的二哥查镇泽，查父也加入北伐军，参加讨伐袁世凯的运动。1913至1916年，查阜西在南昌进入中学。1917年，军阀混战，查父被任命为湖南平江县城管事、驻守湘东。查母在此期间去世，因当时平江县城驻军空虚，土匪、强盗乘机作乱，攻入县城政府办公室，砸抢商店，将牢狱中的犯人放出。匪徒砍破查母棺椁威逼其父召回江西军警投降土匪，其父宁死不屈，死于乱刀之下。
24岁的查阜西家破人亡，化悲痛为力量，之后数年被迫辗转于烟台、北京、广州、上海、长沙、武汉、南京等地，在生活极端困难的情况下，仍然坚持继续读书，研究古琴音律。查阜西等老一辈古琴家带着强烈的文化自觉和使命担当，不忍眼看着古琴在自己手上消亡。20世纪50年代，查阜西在北京不畏艰辛开始全方位挖掘整理古琴遗产，在古琴艺术研究、教学、创作、演奏以及组织领导古琴学术研究、艺术活动等方面都作出了令人景仰的贡献，在古琴演奏上独具古朴、清远、豪迈之风格，逐渐成为历史上少有的全面的古琴艺术大家。
▲查阜西先生在弹琴。
若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？
天风飒飒吹霓裳，九霄环佩声琅琅。
如果问起最贵的乐器，我们或许首先会联想到名贵的钢琴或者小提琴。但事实上，迄今为止世界上最贵的乐器是中国的古老乐器——九霄环佩。它的市值估价约为四亿人民币，堪称文物界与古琴界的双绝。
北京故宫博物院所藏“九霄环佩”，是一张公元715年制作的唐代古琴，为雷琴中的极品，号称“鼎鼎唐物”。所谓雷琴，就是蜀中雷氏制造的琴，造型古朴凝重，音色柔美悦耳，九德兼备，制作工艺水平最高，弹奏的效果也最好，为传世唐琴之最。
“九霄环珮”，背后“龙池”（发音孔）左侧，刻有江西诗派鼻祖、江西修水人黄庭坚手迹：“超迹苍霄，逍遥太极。庭坚”。此为黄庭坚扣琴名而作。
▲黄庭坚琴铭：“超迹苍霄，逍遥太极。”
是不是只要跟修水人黄庭坚相关的作品，都会刷新拍卖纪录？不然，黄庭坚写的大字行楷书《砥柱铭》怎么能以4.368亿元的天价成交，成为中国书法史上“最昂贵”的作品。试想，黄庭坚那双写过千古光华、美好词章的手，曾在琴面上弹拨过怎样的铿锵音节？
说起乐器，比如单独的唢呐、吉他、笛子、琵琶，会有自己特有的名字吗？没有！为什么要给唐琴起个“九霄环佩”的名字，讲究的道理在哪里？这个差别，就不仅是高低之别，而是雅俗分野。
诗人爱琴，琴声雅韵中流溢着超世脱俗、情思缥缈的诗心，故琴与诗人，诗人与琴，永远是一个饶有兴味的话题。古代文人，琴器须臾不离左右，名号是主人的精神寄托，以小题而谋宏志。
宋朝理学盛行，在儒家思想中，有“琴音调而天下治”的说法，所以，宋朝士大夫若不会抚琴，就好像秀才不会写字一般。苏轼、黄庭坚、晏殊、晏几道等皆爱抚琴。抚琴不须多人，一人即可，在他们的老年生活中，琴是必不可少的。
▲江西省南昌市进贤县文港镇沙河晏家晏殊故里。
历来文人弹琴，多有将琴作为文学、哲学对待，是一种对古代理想社会、理想生活的寄托，以求修身养性返其天真。没有哪样乐器像琴一样，附加了书法、印章、题词、篆刻等元素，也没有哪样乐器把收藏过、使用过的高官、文人信息刻于琴背，把本不属于音乐的符号集于一身，借以彰显品相。既有名、又有款，既有诗、又有印，既有书法、又有图签。
面对“九霄环佩”的前世今生，你就再不好意思把其视为单纯的乐器了，甚至约略会与古玩混为一谈。某种程度上说，它既是乐器，又不是乐器；既属于音乐，又不属于音乐；既因为音质享誉琴界，又不仅因为音质独享声名。起个雅致的琴名，无疑提醒主人，弹出来的声音，必须符合“鸣凤”“飞泉”的指向，流出来的意境，必须与“秋籁”“独幽”协调。命名是精神活动，自然是主人精神的延伸。
中国古代的文人雅士通常具有才艺兼修的文化特征， 他们往往既擅长文学创作，又通晓其他门类的艺术，如音乐、书法等等。“九霄环佩”作为音乐艺术的载体，同时融会了古典诗歌艺术和书法艺术，这三种艺术的珠联璧合及其深厚的文化背景，使之成为琴中的“仙品”，成为无价的民族文化瑰宝。
1045年6月，黄庭坚出生在修水县双井村。他是千载难逢的文学奇才，是北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖，也是《二十四孝》中“涤亲溺器”故事的“男主角”。
黄庭坚在哲学、史学、文学、艺术诸领域均有卓越建树。他在诗歌、词赋、散文、书法、史学、理学、释道哲学诸方面的精深造诣和杰出成就，不仅在当代产生了巨大影响，而且流泽后世，沾溉学人，对中国古代文化的繁荣和发展起了不容低估的作用。在哲学方面，精于儒，深于禅，通于老庄；在史学方面，校定《资治通鉴》，编写《神宗实录》，享有“黄太史”之称。艺术则以书法为最，宋代苏、黄、米、蔡四大家，亚于苏而雄于米、蔡，位居其二。文学方面的创造尤其卓著，他是一位诗坛巨擘，与苏轼双峰并峙，首开江西一派，并为宋诗之代表，词与秦观齐名，散文各体兼擅而尤长于赋，妙于题跋，苏轼称之为“瑰玮之文妙绝当世”。黄庭坚的作品是宋代文化中的“象牙塔”，形成了中国古代文化史上奇特的“黄庭坚现象”。
“九霄环佩”中的“九”，在中国传统文化中，属于极数，含“至高无上”之意。“九霄”“环佩”，都是明代正统《道藏》中常见的物语，寄寓着出尘绝世的思想。“九霄”指极高的上空，有仙界的意味，是指追寻、向往的极乐胜境；“环佩”通常是女性神仙的饰物，也指中国古人佩于腰间的玉佩饰物，行走时，玉佩相碰能发出悦耳的叮当之声。“九霄环佩”的含义莫过于：在至高无上的空灵仙境，聆听玉佩相碰之声。
黄庭坚引领江西诗派“无一字无来处”的诗学追求，依靠的是这种持之以恒的学习和深厚的知识积淀。启迪人们要把读书学习作为一种生活方式、一种精神追求，从优秀传统文化中汲取精华，推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。
黄庭坚在“九霄环佩”上题刻的两句诗“超迹苍霄，逍遥太极”同样是“有来处”的。晋葛洪《神仙传》卷五《阴长生》载：“超迹苍霄，乘虚驾濡。……逍遥太极，何虑何忧。”大意是“升入云天，乘龙浮游，展开双翼乘风翱翔。不怕火烧，入水不湿，无忧无虑地在太极中逍遥漫游，在仙界的都城中往来。”
琴身除了黄庭坚句，琴足上方还有行书：“蔼蔼春风细，琅琅环珮音。垂帘新燕语，苍海老龙吟。苏轼记。”
苏轼、黄庭坚是我国文化史上的杰出作家、诗人、书法家和艺术家。苏、黄二人平生交谊极深，他们之间的切磋琢磨、诗词酬唱、谈书论道的知音妙赏和奋发蹈厉，对宋代的文学创作、书法艺术均产生了很大的推动作用。因此，他们共同题刻唐琴“九霄环佩”，就不是偶然的。
但清代考据史料证实，这些都是清末杨宗稷镌刻于琴上的，他个人认为这些唐琴，苏东坡与黄庭坚都抚弄过，也有流传诗句，他只是代刻，认为这是“天然巧合，非作伪也”。“九霄环佩”琴上苏轼与黄庭坚的琴铭，近代学者也多认为是晚近所为，所以苏轼、黄庭坚并未收藏过此琴。
不管究竟如何，即便真是近人刻上去的，则更加难能可贵，说明世人认为，只有像江西黄庭坚这样的文豪才配刻在上面，才有资格与之相提并论、融为一体、浑然天成。
▲从左至右：中国国家博物馆、故宫博物院、辽宁省博物馆藏“九霄环佩”。
若问指尖何所意，未来谁发长啸音？
一张古琴，价值上亿与否或许并不重要，重要的是它复活了千年前的天籁之音，延续了雷琴与中华文化的奇迹，展现了江西千年文脉和江西气派。如何去传承这些文脉和文化传统？
江西历史文化资源丰富、积淀深厚。陶渊明开创田园诗派；黄庭坚创立江西诗派；杨万里创造诚斋诗体；王安石创半山体；“元诗四大家”，江西虞集、范梈、揭傒斯占其三。《全宋词》收入江西词家174人；“宋词四大开祖”，晏殊、晏几道父子居其二，晏殊更有“北宋倚声家初祖”之誉；姜夔创格律词派，与辛弃疾豪放派齐名。辛弃疾南渡，客居上饶二十余载，80%的词创作于此。唐宋八大家江西有欧阳修、曾巩、王安石三家；刘攽、刘恕协助司马光撰修《资治通鉴》，任副主编；魏禧为清初“散文三大家”之一。
▲江西修水县双井村黄庭坚故居、黄庭坚像。
江西是古代书院的起源地，唐代德安义门东佳书院和高安桂岩书院是中国设立最早的书院之一。宋代白鹿洞书院名列中国四大书院之首，华林书院延四方讲席，鹅湖书院首创学术自由争辩之风，白鹭洲书院以人才辈出、延续办学800年而著称。
在明代1239所书院中，江西地区就有238所，占五分之一。据清光绪《江西通志·书院》记载，江西书院达526所。有学者根据其他各种史籍、志书、笔记、碑刻统计，认为江西古代书院足有千余所之多，迄今保存较完整的仍有85所。就拿江西修水一个小县来说，自古就称“文章奥府”，为“濂溪弦铎之地，山谷桑梓之乡”，文化教育兴盛。1036年，《爱莲说》的作者周敦颐担任分宁（今修水）主簿后，亲自创办了最早的濂溪书院。历元、明、清各朝，书院多达数十所。早在1945年就有了第一所民办学校——仁义中学。黄庭坚故里双井村，仅北宋“一朝、一村、一姓”中进士达48名之多，被誉为“华夏进士第一村”，多由书院培养。
▲江西九江白鹿洞书院。
“三日不读书，便觉语言无味，面目可憎。”在我老家修水，人们都以读书为美，不比钱财不比房屋，就比小孩会读书，不分男女都要送进学堂。在修水田间地头，挑着担子“吟诗”，放下锄头“作对”，能书善画的“土秀才”比比皆是。正是这块肥沃的土壤，滋养了一颗颗文化的种子，凝聚了一股股文化的气息，形成了文化的“小天地”“小气候”！
一个地方的文化建设通常是有一定规律的，如果具备某种文化传统、文化积累和文化资源，也就会有发扬光大和重新生长的基础和土壤，同时也会成为一种真实的文化基因和精神激励。我们江西在历史上出现这么多文化大家，对今天江西的年轻人也会起到激励和感召作用。有时候，一个国家一个地区的优秀文化基因，如果孕育有方、培育得当，就很有可能在某一时代实现复活、重生甚至涅槃。
▲国画中的“独坐幽篁里，弹琴复长啸”。
随人作计终后人，自成一家始逼真。九霄环佩今犹在，千年古琴抚新声。如何守正？怎样创新？唯有薪火相传、继往开来、创新创造。一代人扛起一代人的使命，必定能展现江西文脉新气派，开创文化强省新局面，铸就赣鄱文化新辉煌。
来源：江西新闻 晏承北
